8/10.
爱可以凝固伤痛的时刻，跨越时间的疆界，譬如静止不动的男孩站成一排，面对前来领养的游客，再如大群难民僵硬直地挂在铁丝网上，最终安哲希望用爱的火焰解决民族苦难：擦车谋生的男孩纷纷祭奠同伴之时，厂房的垂直空间与两侧边缘向上方斜的断裂钢条形成多角纵深构图，投下朝夕不保的阴影，红色火光在燃烧象征着爱的力量.
空间转换和镜像为老人找到了心理现实的定位，超越时空的诗人就站在老人和男孩渡步的河边，坚定地走向马车，而镜中军人陆续经过令男孩害怕被遣返，消失镜中，老人焦急寻找走出画面，说明孤独中老人对诗人、交往的男孩产生依赖心理，送别的公车上出现了青年手执红旗、情侣争吵和那位诗人，为老人的生命历程做了巡视. 结尾以环顾老屋为始至想起妻子的话为终，生命的旅程就像婚礼上新郎新娘的孤独舞蹈，只有老人和在妻子孤独进行. 电影非常工整，环环相扣，几分钟一个强情节，前半小时的展开感觉过于“设定”了，但很快进入更严肃的对话，可惜的是法庭戏不够精彩（两位律师父女设定有点突兀 没用好），震撼更多来自历史本身而不是电影，对黎巴嫩和巴勒斯坦难民的整体背景所知甚少，但电影还是比较容易进入（而且回来就详细学习了一下），也足以激起观众的共情，但是说回来，每一次煽动，无论是在哪一位男主的立场，是不是也应该警惕陷入导演构陷的圈套，成为大众情绪裹挟中的一员呢. 两位男主的塑造都好，尤其是那个被打残的阿曼人出场之后，突然更能理解巴勒斯坦男主的“宽容”，大概也有赎罪的心理，演得好啊. 法庭戏一层层剥开洋葱，铭记历史放下仇恨正视痛苦，因为仇恨和痛苦不是一个人的. 在再次去车库找打这结束就完美了，最后宣判画蛇添足. 黎巴嫩不愧是中东最进步的国家啊. 梶原阿贵担任剧本，高桥伴明担任导演的本作品是描绘“社会孤立”的故事. 板谷饰演的主人公北林三知子白天在工作室卖自己制作的首饰，晚上在烤鸡店作为住宿的兼职工作，但由于疫情而失去了工作和家. 没有新的工作，家庭餐厅和漫画咖啡馆也关门了. 伫立在走投无路的三知子面前的是被路灯照射的公交车站. 谁也看不出弱点的她，成了在公交车站过夜的流浪汉.
/107(16).png)